胡效民，出生于紫砂之都宜兴丁蜀，高级工艺美术师，中国工艺美术家协会会员，中国紫砂艺术家协会会员，他在紫砂文化的熏陶下，自小热爱紫砂艺术，完成学业后，投身于 紫砂行业，脚踏实地，勤奋练习，常工作至深夜。他 的作品逐渐引起了诸多工艺美术大师的关注，经过大 师们的悉心指点和言传身教，他的技艺日益精进，早 年他虽然做过不少摹古器，但并没有食古不化。他在 夯实基本功的基础上，阅读了大量的文史哲美书籍， 若有空闲，还会苦练书画及篆刻，对传统文化的悉心 领悟和对时代审美的独特见解，使他的作品摆脱了程 式化的束缚，逐渐形成了自己的风格，他的作品，于 传统中求变，利用绘写、镌刻、堆塑等技法对紫砂壶 进行巧妙的装饰，使其既富有时代发展的气息，又展 清水泥《高竹节》 胡效民 / 作 现出传统的雄泽神韵。茶道之兴,离不开艺师之茗壶。晚明以后,紫砂茗壶因其人文韵味,因其真性妙道,遂成为文人雅士的首选之壶,以之为核心形成的中国紫砂文化影响深远。从古至今,制壶高手不断涌现,他们装点着世间的艺术生活,丰富了世人的精神物质需求。紫砂艺术该以怎样的形式呈现?艺师心中都有不同的答案,但大多都有一个共同点,他们力图用自己的艺术语言,让饱经双手温情与烈火淬炼的紫砂泥,迎来生命涅槃的机缘。近观青年紫砂艺术家胡效民茗壶作品,顿觉眼前一亮,他所制的紫砂壶,题材广泛,立意悠远,尽管器物有着不同的造型,但整体皆和谐得体,或圆润饱满,或方正刚毅……其实,壶的角线是很难处理的,稍有不慎,壶的美观和质量就会大打折扣,胡效民很娴熟地把角线流畅度达到最大化,也很注重壶的布局和衔接,会根据壶的主题寓意,对壶嘴、壶身、壶柄、壶盖部件进行细节化的巧妙反映,同时在部件的比例搭配上都有缜密考量,使之形成匀称协调的外观，刚柔并济的线条，给人以美的享受。