著名画家雷纵宇
作者:佚名    转贴自:本站原创    点击数:3751


著名画家雷纵宇                  雷纵宇作品欣赏

  雷纵宇,57年出生,祖籍湖南邵阳,笔名九歌山神,先后就读于邵阳学院、清华美院,本科学历。多年来一直从事美术教育工作,并得到著名画家、理论家、陶艺家祝大年恩师的悉心传授。作品多次参加全国性大展。现为国家一级美术师,国家一级书法师,中国人民艺术家协会会员,人民艺术收藏网艺术家,清华美院校友会会员,中国书画艺术委员会会员,中国书画文物学会理事,中国工业设计协会会员,中国美协湖南分会会员,北京市海特威文化艺术中心特邀画家,2015年与“当代艺术名家”李铎,欧阳中石,沈鹏,刘大为,权希军,靳尚谊,冯远,张海,杨晓阳,韩美林,王明明,王镛等名家出版精品台历。部分作品被英国,美国,法国,港,澳,台朋友收藏。职业画家,现居北京。
     
 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏

  艺术活动
  1995年 北京—广西文化舟“魅力广西”作品荣获优秀奖
  1997年 中国美术家协会举办《金丝猴杯全国书画大展》优秀奖
  1999年 中国美术家协会举办《99炎帝杯全国书画展》入展
  2000年 中国美术家协会举办《国际·诗人·书法画家联展》入选
  2002年 书法作品“自撰联”在天津第二届中国书法艺术节入选
  2003年 全国第十届“素质杯”作品荣获优秀奖
  2004年 国际“和平杯”俄罗斯拉戈维申斯克市主办的画展中,作品

  荣获优秀奖
  2007年 在湖南怀化参入“迎国庆”七个展
  2010年 在湖南怀化参入“九鼎画展”
  2012年 中国国家画院举办《中国国家画院优秀作品展》入展     


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏

唯美、抽象的有机融合 
                           
 ——浅析雷纵宇先生的绘画艺术

  老子曾言:一生二,二生三,三生万物;人法地,地法天,天法道,道法自然。宇宙万物皆生灵,都是“有”和“无”的统一,“虚”和“实”的统一,有了这种统一天地万物才能运动变化,才能发展。而“虚实结合”则是中国美学理论的一条重要原则。万事根深则固本,绘画也不能超越。涉水深者易湿襟,潜心传统,师法自然,能够在当今鱼龙混杂的画坛,不拘一格,推陈出新,不断地努力探索积累,一边追求传统艺术,一边另辟新径,大胆创意,实难能可贵也。而雷纵宇先生正是这样一个勇者,敢于涉激流,越险滩,披荆斩棘,置世俗偏见于不顾,遂形成自己独特的风格,将水彩、抽象、唯美有机地融合在一起,真令人敬佩也!
  雷先生是一个天资聪慧,诚实善良之人。为人热情豪放,平易近人,淡泊名利。自幼酷爱绘画,数十年如一日勤恳兢业、在美术教育事业上辛勤耕耘,充分利用工作闲暇假期之余,遍游三山五岳,拜名师、交画友,汲古人之精华,采众家之所长,广博学识,丰富阅历,以刻苦谦虚的精神、坚韧的毅力、邃深明澈的心境,在继承传统的基础上,外师造化,“中得心源”,心境生义,终成正果,这正是其成功之根本。
  雷先生是一个创新型画家,善于从绘画实践中发现问题,总结经验,提出自己的绘画语言,这其中最重要的就是“肌理”论。这种“肌理”论应当说是山水画技法中的一种独创,对今后山水画的发展将起着很大的作用。这种“肌理”是画家在作画实践中大胆使用墨色,通过墨色的不断变化,彰显画面的空透,宁静之美,通过微观抽象,具象“肌理”的变化,来体现画家的思想情感和创作意图,为意境而造境,使墨尽而意无穷也。
  雷纵宇先生在山水画创作中,是有其艺术思想和艺术语言的,山水画的最高境界是“形神兼备”、“天人合一”,一切都在“似与不似”之间,讲究“意趣天成”。在数十年不断地实践探索中,在传统技法的基础上,又摸索出蜡笔画法、喷淋画法、滴流画法、洒盐画法、重叠画法等等。通过这一系列画法的交递使用,不仅丰富了思想情感和肌理的自然效果,而且创造了具象造型和意象造型地完善融合,将意境美和肌理美有机地结合在一起,尽而幻化出有灵气,有神韵,神秘而又飘渺的境界。
  观雷先生之画,无论是屋宇村落、山涧石径、花鸟树木,其画面中的意象、具象,还是抽象与肌理,都是虚实、疏密、粗细、深浅、节奏、韵律地和谐统一,画境中虚实互补,亦幻亦真,相辅相成。其形幻和意幻功能不仅极大地丰富了创作的艺术表现力,而且强化了作品的心灵感应力和视觉冲击力,同时充分显示了作品的自然美、形式美、抽象美,并充分展示了画家热爱生活、热爱社会、热爱大自然的真挚情感。收到了极强的艺术效果。如《重峦嶂》、《重峦绩翠》、《峭壁攒峰千万里》等作品。
  在当今画坛,雷纵宇先生应当说是一个特立独行的个例。他的创作思想是无拘无束的,瑰丽奇特的,这不仅体现在他绘画上的创造性,而且也表现在其独特的绘画风格上。湘南人热情豪放的性格,形成了他在绘画艺术上,毫无顾忌地放胆前行的绘画风格。他不是简单地求变,而是在意向性地表现上立求突变,将主观的精神性表达向纵深发展。品读雷先生之画,首先给人的感觉是那种热情洋溢、自由驰骋、豪放不羁的艺术精神。他的作品,一改传统面目,给人以全新的感觉,朴实、真诚、热烈、纯静、空灵,应当说这就是他内心神往、迷恋的精神家园;一种如梦幻般、超脱世俗的世界。画家正是通过这种意象笔墨把理想与现实、意象与具象、抽象与唯美有机地融合在一起,在墨色“肌理”的不断变化中,化无奇为奥妙、化平淡为神奇。在画家的理想诉求与观者感受之间架超一座唯美桥梁,从而完成心灵间地对接。凸现出画家超越现实的大家风范。如《万壑凝烟》、《万峰雪霁》等作品。
  从其作品中,我们不难看出,雷先生笔下的水墨明显地浸淫着西方艺术的影响,他的艺术之路也是曲折的。数十年来,他一边教书育人,一边潜心作画,充分利用假期遍游桂林、张家界、太行山等大江南北,通过写生和对各种流派的西方艺术大师的经典作品的反复研读,来探求“水墨”转换的方法和途径,寻觅中西兼容的艺术语言和风格。在他的作品中,山与水、树木与花鸟,已经掘弃了空间设置的常规性,理想化和随意性尤为突出,依心灵而生发,循激情而驰骋,力求表现出当代绘画的空间美感。以删繁就简的符号化手法,把充满活力的生命在抽象与具象的折衷中表现出天籁般的动感韵律,如《山间天籁声》、《千峰拔地》等。
  雷先生作画对色彩的使用是非常大胆的,充分运用浓烈的色彩演示,打破了人们的视觉习惯,从而挑战观者的视觉神经。将大红、湛蓝、明黄、翠绿等色素渲泄在宣纸上,使无声的色彩幻化成有形的生命,用色彩弹奏出一曲曲美妙的动人乐章,其抒情性的表现功能发挥到极致。色彩是激活素,色彩是兴奋剂,它不仅美化了自然界的万物,而且也创造了艺术的生命活力。雷先生既可以在水、墨、色并施的渗化交融中,唤化水晕墨彰的奇效,又常常把纯色用到极致。他可以用大红涂抹群山,用明黄绘画天宇,用蓝宝石般的纯色表现湖水宁静柔美,叛逆式的抛开因物着色的传统观念。如《梯田颂》、《华灯璀璨》等。
  纵观其画,我有理由说雷先生的作品是超越现实的,带有很大的理想化的成分。画家假借对美妙的山川河流的诗意表达,从而表现了作者炽热的人文情怀,和对地球家园、对人类赖以生存的环境无比热爱的高尚情操,从而向世人展示了向往美好生活的大爱!祝天文/《中国书画市场报》副主编。
  雷先生花甲之年未过,正值其创作的高峰期,以其严谨的治学态度和创作热情,在今后的创作实践中一定会厚积薄发,收获颇丰。祝天文/《中国书画市场报》副主编。


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏


 雷纵宇作品欣赏                  雷纵宇作品欣赏