"意象"理论与我的山水画创作
作者：李辛儒    转贴自：本站原创    点击数：2622

　　虽然中国古人对“美”的问题没有系统性思考，但在1600年前出现的“意象”一词则无疑是一种美论，且与西方美学中出现较晚的“主客观统一说”大体上没有歧义。“意”就是主观情感、态度或意图，“象”就是客观物象。意与象两个字的连用即意味着两种概念的统一或契合。所以，“意象”实际上是对目击事物进行描述最后达到的主客观统一的成果。但这种成果确实存在着优庸之分、高下之别和统一契合程度的不同，其优、其庸、其度，均与描述者的思想深度和艺术学养有关。小孩子在墙上涂鸦是一种玩耍性描述，但不能不说他也是一种意象传达（自己先在这种玩耍中体验乐趣，如有人投去欣赏的目光则更是感到满足）。创造米老鼠的美国人沃尔特·迪斯尼，与墙上涂鸦的孩子似乎有着天性上的联系，但米老鼠之所以成为一种意象经典，取决于作者在艺术上的成熟。已然，意象实践有着无限空间，是一切艺术家（也应该包括墙上涂鸦者）施展其创造性的广阔天地。
　　“触景生情”、“顾景兴怀”，“登山则情满于山，观海则意溢于海。”这是人人都可能发生的情感状态，但对有些人来说则不会止于这一时的快意感受，他们要将这种感受在自己心灵中进行“化合”式地酿造和“怀胎”式地加工，形成不同于别个的意象成果，然后辐射、传达给别人。这就是画家、诗人生命的意义。
　　画家们，特别是山水画家常向名山大川寻找灵感，然而取向各不相同，不会像朝圣一样人人奔向麦加一地。他们要找到与自我心灵“异质同构”且足以“悟对通神”的客观景象，以期获得更为强烈地感受，最饱和地展现自己的意象情怀。我从业于绘画几十年，第一次巴蜀之旅成了我创作生涯中关键性的转折。初访巴山蜀水的激动心情至今难以忘怀。那植被丰茂的崇山峻岭所呈现的异样感、新鲜感以及蓬勃生机令我震撼不已。于是我索性住在巴蜀山中，不止一次地去感受“青城天下幽、峨眉天下秀、夔门天下险、剑阁天下雄”等等被载入世界自然遗产名录的名山胜景，并跑遍了川西各地，诸如羌人羌寨、藏人藏居、山间吊桥、大河索道，以及密林中的道观古刹和水皋间的亭榭楼阁等等，这些异样的风光都给我留下了深刻印象，被收罗在我的记忆里，空前丰富了我的意象储备，并奠定了我现在山水画创作的基本面貌。
　　 我在四川的三年客居生活与后来的多次回访，形成了与巴山蜀水对话的习惯性机制。这种机制像一股活水，挥之不去地作用在我每一幅画的成型过程中；“巴蜀情结”是我的感情生活中最值得咀嚼与体味的一部分。我的创作活动不放过任何一个可以调动的物质手段，搜尽奇峰力争做到“外足于象”；并彻底发掘原初感受中的情感元素而促其“内足于意”。“寓情于景、情景交融”是我永远的追求。
　　一种令我十分向往的自然环境，帮我孕育了既有异于北方景色，又不同于江南风光，且与巴山蜀水的原型拉开距离的纸上图象。我想，这就是我以饱满的热情为前提，对客观对象注入了主观意图所作出的“意象”描述成果。像在墙上涂鸦的孩子一样，首先取悦我自己，如果有人投来关注的目光，我则感到满足。