唐允明

很早就了解李兵的雪山创作。多年后，他的雪山画受人关注，成为西部山水画不可或缺的部分。

我一直看好李兵，看好的原因是他的选材，他本人的学习能力和画画方面的素质，还有他与很多其他人不可比拟的经历。他一直很忙，每次看见打个招呼就走了，看来他闲不下来了。今天看了他如此多数量的大画，如此复杂的结构，如果没有那么大的能力和经历确确实实是没有办法完成的。另一点是，他从自己的喜欢出发，他喜欢雪山，发自内心地热爱，喜欢就是理由。至于风格的选择，没有少费脑筋，这里拜师那里拜师，我要说一句，李兵可不是随便拜师的，如果你们认为他在随便拜，你们就低估了李兵的判断力。所以，李兵具备这样一些潜质和表现出从事艺术所具有的利用资源和发挥自身能力的一些特点，我就有理由一直看好他。

如何看他的画，大家从意境、艺术价值方面谈得很多。我如实地讲几点：第一，他选材具有某种唯一性，这是高难度的。特别是近代，画雪山的人很少。他选定川西雪山、西藏雪山、阿尔卑斯山，我知道他去了好多次好多次，他抓住雪山，其喜欢的程度令人难以想象。以我对山水画界的了解程度，的确找不出画雪山的人来。北方有画雪景的，但画西部雪山并进行了专门研究，他是唯一的。雪山是西部山水不可或缺的一部分，它很壮观，我从不用“震撼”这个词，画山水那么多年，只有雪山称得上“震撼”。就像吴永强讲的在飞机上看雪山，白皑皑一片，一直看一直看，太好看了，可是咋画，褶皱咋画？选雪山这个题材，就是别人关注你的理由。

第二，对李兵山水画的评鉴，有委婉的暗示，也有耿直的劝言，看你如何去听。李兵的雪山画得很好，它很美，画得很写实。不写实的雪山如何画？这是许多画家躲的原因。四川有一个矛盾，西部山水啥都有，雪山气势壮观，四川很多画家喜欢耍笔墨，玩两笔的人多得很，但是不可能去画雪山。雪山题材上的现实性、技术上的难度摆在那里了，李兵既喜欢又遇到了麻烦，雪山如果不写实，美感从何而来？画雪景的全国很多，但雪只有一点点，北方有人画残雪，但残雪好处理。李兵画整片整片的雪，那些雪晶莹剔透，我就不敢去乱皴。李兵画的雪块面整，雪山很坚硬，轮廓很明显，我们视觉中它就是黑白分明，就是棱角分明，只有云气能把那种坚硬缓冲。所以，雪山在表达上有一个矛盾，我们喜欢它真实地存在。有很多人喜欢李兵的雪山画，他知道很多人想看他的笔墨，所以不厌其烦地画雪山；这样画能表达出我的感受。但是，现在需要支招，雪山继续下去如何画。在我看来，云烟画得很好，很美。中国画就是具象的艺术，而中国人骨子里还是喜欢真实的东西，它要传达真情实感。且不说圈内人，圈外人很多，就像舞蹈，如果看不懂肢体动作，你就不知道他在干嘛，搓衣服就要有搓的动作，好不好看倒在其次。李兵把自己的情感通过笔墨抒发出来了，这就是他画得好的一个理由。至于空间问题，很多人谈到了，认为必须要变一下。这个空间问题是他自己的问题，什么时候有这样的需求，其实他早就有了，至于火候到什么程度，可能就是他走向的问题。我看了他2013年以来的画，笔墨就有些自由了，有些画的确不平衡，明暗反差太大了，和油画有些相近。有一些我看出有用笔的效果，程度不一样，有些斑驳，面和用笔的结合是有表达的。空间是个两难问题，人的审美各种各样，在圈子里见多识广的希望看到更多的东西。中国画家永远都在板命，就是形和笔墨的度的问题，这是永恒的话题。李兵的雪山画，在主观上和客观上都进入了一个关键期，画得好但还显不够。美景我们看到了，但是我们希望从中找到中国画数千年的笔墨用法，远看其势近看其质，中国画大处小处都要看，这是看画的方式，没有其他办法，这是对大家的要求。

目前，李兵的雪山创作正值一个重要的转型期。期待着艺术上的不断提升会让专攻雪山画的李兵在中国画界有更好的展示。李兵有这个潜力，我们经常在画理上探讨，因为这和画画有直接的关系。他确实很善于学习，真的让人期待。

(摘自作者在李兵作品研讨会上的发言。作者系中国美术家协会会员、重庆市美术家协会副主席、原四川美术学院副院长)