凡是看过重彩画家陈幼白先生作品的人，无不为他作品的古韵汉风所吸引，也无不为作品中充溢的“丝绸情怀”所感动。
　　就幼白先生而言，“大漠孤烟直，长河落日圆”，此生最忆是敦煌。敦煌莫高窟，俗称千佛洞，洞内供奉数以万计佛像，仪态万方，眉目传情，还有数十万平方米的壁画，记录佛教故事和历代风俗。尤其飞天，“飞行云中，神化轻举，以为天仙，亦云飞仙”，佛教称之“馨韾神”。她们随风飘舞，反弹琵琶，吹箫，散花，乘凤……飘带的每一次跳跃，腰肢的每一次扭动，每一个手势、姿态，都在透露内心最深处的独白。
整整十六年的热爱。
　　十六年间，一口馍馍，一杯白开水，孤灯下，木鱼声中，美丽的飞天以及她们的祈福，一次又一次出现在他的重彩浓墨里。十六年后，当满载疲惫、兴奋、理解、感悟，低调归来的时候，他已成为将敦煌千佛洞的艺术精髓融会于现代绘画创作之开创者。2010年4月，再现大唐盛世和中华盛世的经典作品《反弹琵琶》入选上海世博会美术大展。
　　后来，他把这个画风带到了美国。源于传统，而植根于现代。幼白先生的画作所表现的艺术构思，重意境、重感觉，更重刹那的灵感与天然的视觉效果，给人一种追溯远古、重现历史、如梦如幻的深刻感受。
在幼白先生的作品中，我们感受到敦煌艺术对他的深刻影响，但从人物造型及构图上，我们又充分领略了陈先生绘画艺术的卓越技巧：空间的张力，自由的组合，色彩的变化，夸张的造型，合乎时代的韵律与浓重色彩的布局等等，各种天衣无缝的有机结合，使作品具有更加饱满的艺术表现力和强烈的先验色彩，张力充沛，魅力独特。
　　幼白先生笔下的“飞天”造型有着明显的夸张和变异：身体似乎拉长了，身躯多半呈现一种现代的流线型；腿被简化了，仿佛是西方美人鱼的尾；手臂的弯曲出现了直线的夹角，甚至是力度夸张的直角；一切人体及构成都变得立体、透明，多维的空间关系呈现在你眼前，此刻你除了觉得那“飞天”身姿婀娜，飘带流光，动态柔美之外还多了几分莫测的神秘。
　　艺术，是永恒的“无界之山”！在这座永恒的“无界之山”上，无数的才人墨客、古圣先贤，开荒拓路，披肝沥胆，以永恒的艺术之心，探求无尽的生命之道。也许陈先生并非敦煌艺术与现代绘画的拓荒者，也尚不能称为广开一代风气之先的绘画宗师，但在敦煌艺术的“无界之山”上，他终以自己的卓越天资与艰辛努力，成就了自己的陈氏“有为之法”。
　　以“有为之法”，探求无穷之道！实质上，陈氏“有为之法”的每一个造型、每一根线条、每一抹颜色所展露的，都是一个海外赤子怀念乡音、情系祖国的刻骨心怀。
　　用功，用心，用情，就这样，幼白先生让全世界都读懂了这个来自中国敦煌的重彩艺术。