著名画家周明智

周牡丹亭亭玉立盛名在外

　　
　　周明智先生是个既有美术理论建树，又有绘画硕果的美术家，擅画牡丹，具有杰出文人画家必具之能。周牡丹是用中国水墨画的笔墨实践西画色彩学的硕果，它兼具水彩之明快、水粉之厚积、水墨之笔触，国画之意境。由于周先生用以追求光效果的笔法与墨法，在吸取前人的画作基础上在加上他独创的弧面皴法，所以，周牡丹成形时给人以未曾相识之感。如果仅凭欣赏习惯去看，绝难承认它仍然属于中国画范畴。但用研究的眼光加以甄别比较，不难发现：周牡丹在瑰丽的肌肤里面，心脏的律动是中国画的节奏，循环着的血液是中国水墨画的精髓，诗化的意境是纯正的中国文化，是在艺术领域成功的典范。由于“体”、“用”皆活，所以能融，融而生花，化为牡丹。是为寻找花卉的新表现形式而苦苦探索的必然成果。
　　周牡丹的特点，在作品《中国梦》中体现的淋漓尽致，这幅上佳的作品，一眼看去，内容显得很是丰富，体现了中国人为实现中华民族的中国梦而结出的累累硕果，首先觉得画中构图尤显轻巧灵活，极其自然，除了轻重、浓淡之变，阴阳、明暗之比，居然出现了意想不到的透明感、立体感、空间感。论述周牡丹，具有以下特点。
　　(一)色彩丰富浓丽。色有藤黄、朱红、桃红、粉红、灰黑、青绿、淡紫七种。单听颜色名称，不观画作原件，恐怕会认为，这多颜色同时出现在一幅画界，一定会斑驳陆离，极不协调。可是，一看原作便恍然大悟，周先生用这些颜料时，在水上大做文章，让它们或浓或淡、或实或虚地变幻着形态出现，并巧妙分布穿插，过渡十分自然，使它们既对比鲜明，相互映衬，又不夺人目光，抢占画面。水墨和红、黄色均轻快、透明。为表现花瓣翻卷之态而施用的白粉，虽有厚积感，却无僵硬状。各色相互包容，整体融合统一。
　　(二)弧而皴法漂亮。画中牡丹的单叶和花瓣，均一笔完成，且都带美丽的弧形。粗看，以为是双钩填色，或以屋漏痕画之；细看皆非。传统屋漏痕多表现为平面，缺乏圆润、立体感，用以画枝，扁平无力。周先生用弧面皴法，却因携带水色及运行扭动，与屋漏痕有别，故画出了牡丹枝干圆润、嫩韧的质感。一片花瓣一笔“瓦”，层层堆叠如积云，轻灵而雅丽。
　　(三)意境清新诗化。周牡丹色浓不糊．色艳不妖，色淡不水，色稀不飘，加上亭亭玉立，谁能将它与轻佻佳人挂钩?只能视其为纯洁少女。推而广之，联想到圣洁，无论它是客观物体，还是主观意识。这种意境清新自然，带有诗意，而且是中国式的。
　　笔者称周明智先生为“周牡丹”，对于周先生而言，是实至名归，恰如其分，绝非我辈为了行文方便，拾古人余唾，随便写出。但愿“周牡丹”广为流传，记入史册，成为中国21世纪美术词典中的一个条目。周先生用画牡丹的手法画葡萄、菊花、梅花等亦很成功，尤以梅花更具特色，其强烈的色彩对比得到过刘海粟、吴冠中等大家的指导和首肯。但是，因周牡丹盛名在外，掩盖了周作葡萄、菊花、梅花的光芒。切望赏者在赞扬周牡丹的时候，不要冷落、遗忘了它们。