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更新时间：2014/8/15 【字体：小 大】 |
——读李星赋山水画作品
文/张贤
2002年夏夜画家李星赋带着一卷画到我画室，说看看画，我们就这样认识并交往了十多年，第一次见面，他给我的印象谦厚平和，机智少语，质朴自然中透着灵气。他的画给我印象很深，画面厚重坚实，大概因为年轻的原故，绘画技巧略显简单，从他的画里所显现的执着，我从心里为之感动，并建议他有机会到北京深造一下。
2002年秋李星赋怀着一颗对绘画虔诚的心，带着画家梦想，只身来到北京画院深造学习，师从著名画家王文芳先生，开始了他在北京打拼的艺术历程，2007年为了继续提高画艺，他又进入中国艺术研究院中国美术创作院首届研究生课程班。师从张复兴、满维起研修山水画。经过再次学习，几年时间磨砺，他的文化观念、思想、技能，已在原有的基础上，有了新的发展，艺术造诣有了很大提高，对传统中国画有了更深的了解，并在艺术实践中自觉地应用并加以深化，他的作品得以产生质的飞跃。
李星赋出生于山水甲天下的桂林。他的作品多以桂北山水为题材，也许是受到家乡的感召以及故土乡情的眷恋，使得他对清灵秀美的家乡情有独钟，他一次次走进桂北写生……，山间流动的云气，疏林中半残的老屋是那么空灵，恬静自然和谐，这里充满生机的山林，是我们生生不息的民族栖息的厚土，是我们为之动情的家园，自然山水原生态的美感，滋养孕育了星赋的艺术生命。近期看了星赋新创作的一批作品。画得气势磅礴，用笔自如稳健、刚柔、虚实、恰到好处，有坚质浩气之气象。他的作品多采取高远或全景构图，树林、山石、烟云、村寨，都有细致的描绘，野趣盎然，其点、线、面在交织组合中呈现出极强的节奏感和韵律感。我们还可以从他近期创作的《素雪凝华》、《深山静土》、《老村记意》等作品看到五代董源、巨然笔墨苍润华滋秀雅的风范，他的笔墨极重笔势，以笔势去构筑重山叠水的整体气势，用笔墨唤起一种生生不息的自然勃发之势，活化、深化和饱满的神情意蕴，让人感受到了自然的生命气息。
中国山水画讲究天人合一，人与自然的和谐，庄子主张“天地与我并生，万物与我为一”唔对自然，静观山水的过程就是把自己融入宇宙万物之中，达到了一个物我相交相融的境界。所以中国画强调主体对客体的体察和品位，“澄怀观道，卧以游之”，“观物取象，感物道情”，李星赋山水画中呈现的空灵秀美，气势博大，表明他的艺术气质与传统中国山水画的精神谱系是一脉相承的，已进入了中国文化正脉。我们品读他的作品还能感受到他亲近自然，感悟自然，与自然相交相融。作品意象入画，峻气华彩，充满诗意。受到学术界、社会及藏家的广泛关注。
从星赋的近作我们可以看出，他对自然的描述及感悟，着力于艺术作品质的内在开拓和独特个性的强化。更强调笔墨的“内在美”，他的“内在美”是由笔墨所体现出来的美，由生转熟，由熟转精，运用汇通之际，逐能笔意墨化，感超物象。这些由来，得干他多年来一直注重加强国学修养，静心习字。借茶道文化以养心养性。
总之，星赋山水画创作的艺术追求和美学情趣并非是仅仅局限于技的层面。他一直孜孜以求于内容与形式的统一，笔墨与造形的结合，传统与现代的熔铸。更重在立足于山水本质的精神。
我相信，在今后的山水画创作中，星赋一定能创作出更好的作品，达到更高的境界。 |
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| 胡润排行 |
| 姓名 |
分类 |
年总成交额（万元） |
| 1.范曾 |
国画 |
93,814 |
| 2.何家英 |
国画 |
61,773 |
| 3.赵无极 |
油画 |
61,483 |
| 4.曾梵志 |
油画 |
40,523 |
| 5.崔如琢 |
国画 |
32,680 |
| 6.张晓刚 |
油画 |
31,185 |
| 7.王子武 |
国画 |
24,670 |
| 8.周春芽 |
油画 |
20,902 |
| 9.陈佩秋 |
国画 |
20,110 |
| 10.史国良 |
国画 |
19,390 |
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