-----谈风景画写生
               •唐递宏

　　风景写生与其他姐妹艺术一样，都是作者“个性与心智的艺术”。个性凸现艺术家的风采，心智更多蕴含在艺术作品的韵律里。写生作品是画家个性和心智较量平衡后的结果。画家的心智与个性决定了作品的质量。而衡量艺术家生存的意义和艺术地位的主因，仍然是作品的品质高低。
　　画家个性特征影响其心智的发展。或者说心智的发展更多受制于个性特征。心智的发展可以改变或引领个性朝着理性方向发展，使个性和心智发展达至高度统一。
个性对艺术家来讲至关重要，要超越别人，必须张扬个性。没有个性，艺术家无法独立，也无法获得社会的认可，个人的艺术主张、立足于画坛的良好愿望必将化作水中花镜中月，可望而不可及。
　　一般来讲, 个性以感性的成分居多。艺术家要在一片荒漠中辟出一条与众不同的艺术之路，往往依靠个性。然而过分强调个性的作品，容易陷入浅薄，缺少深度。个性与生俱来，终生相随，有如人的相貌。相貌能自我改良却无法完全改变，这已被无数的历史事实验证。
心智是后天形成的，如果说个性是感性的，那么心智则侧重于理性。心智会随着时间的推移，阅历的扩展，社会的发展，环境的变化而日渐完善。对艺术家来讲心智最为重要，它既能让画家挣脱感性束缚进入理性思考的层面，吸纳各种有利于自身发展的养分，滋养作品，让自己的作品不断升华，引领画家稳步向既定目标迈进。
　　如果说心智犹如人的大脑，而个性则如人的手，两者相依相成。
　　我以为，艺术家要完成历史使命，既要张扬个性，也要调节个性，能让个性回归理性是艺术家成功的关键。个性回归理性的唯一途径是强化心智的修炼，心智的修炼依赖直接经验和间接经验。强化心智的修炼不会一撅而就，必须经历一个潜移默化后再觉醒的漫长过程。
　　印象派的成功，就是一个典型的案例。谈论印象派风景写生的辉煌，必须直面毕沙罗、西斯莱、莫奈三位干将，他们的个性与心智决定了他们的成就和在印象派中的地位。
　　毕沙罗敏锐的思维，勤劳友善，好学的个性影响了其艺术发展。对其他艺术家风格的模仿和过多的关注，让他无法专注于个性的发挥和张扬。技巧的局限，朴实的艺术风格，缺少理性的光芒，是他心智修炼不足的一面镜子。无法超越个性是他艺术的宿命。
　　西斯莱过于自信和聪明，满足于当下的个性是他的致命伤。谁能相信一个画家，居然能在几个小镇，几条河流，精耕细作终其一生，以美妙的色彩，巧妙的构图，优美的画面，消解题材贫乏的弊端，令世界侧目相看，并赢得喝彩和声誉。西斯莱做到了，并以此为荣，仅此而已，这是西斯莱的聪明。无法完善心智修炼的缺陷或许是他艺术终结的主因。
　　莫奈则不同，反叛的个性，令其作品一直充满着个性、激情和理性的不懈追求，使其作品快速摆脱前人的束缚，建立起自己的艺术世界，走到时代的前列，登上印象画派的顶峰。
　　莫奈从步入画坛跟随布丹学画，效仿科罗开始到扬起自我探索的旗帜大约花了十几年的时间。首次以《日出•印象》的新作在印象派画展崭露头角，换来的不是颂扬而是普天盖地的批评，评论家极端挑剔、挖苦与讽刺，社会巨大舆论的压力以及生活陷入困境都无法动摇其坚如磐石的意志和对未来的热切期待。对莫奈来讲，透纳的艺术出现，无疑是一个转折点。透纳的艺术观念让莫奈看到了黎明的曙光。1872年尝试推出的“塞纳河组画”，标志着莫奈的艺术进入一个个性探讨的阶段。接着相继推出的一系列组画让莫奈艰难地完成了一个又一个高难度的艺术探险，对色彩、对光的研究获得突破性的成效，对形与色的运用已达到炉火纯青的地步。作品的含金量节节攀升，顺利完成了由个性到理性的回归，由感性进入理性层面的华丽转身，光与色成为其心智成熟的标志。莫奈一生与组画形影不离，不同阶段推出不同的系列组画，每组组画的面世，都以全新的面貌示人。对光与色的追问，不断地开拓创新，成为他的艺术轨迹。
　　我以为草垛系列的面世，昭示着莫奈的艺术真正瓜熟蒂落。睡莲系列则是莫奈艺术成就的巅峰之作，美术史上的一座丰碑。被冠为印象派的“领袖”，实至名归。
莫奈丰富多彩的艺术世界，处处闪耀着开阔的视野，敏锐的视觉，独特的形式，紧跟时代的睿智和理性的光芒，彰显着个性与心智的完美结合。

                                                      （2012年11月于深圳）